布雕，這門以烙鐵為筆，絲綢為紙的傳統技藝，藏著千年匠心與東方美學。今天，就讓我們一同走近非遺布雕畫第四代非遺傳承人任雪青，探尋布上生花的奧秘。



在衡水景縣亞夫路旁，一間工作室的玻璃窗后，燈光柔和地映照著色彩斑斕的布雕畫。57歲的任雪青正凝神屏息，手持電烙鐵，在綾羅綢緞間輕輕游走。高溫與布料相遇，暈染出自然的漸變色澤，不多時，一枚飽滿的柿子便“掛”上布面，烙痕深淺有致，浮雕般的質感躍然“布”上。






“做這門手藝，心要靜，手要穩。”任雪青說。布雕畫是以烙鐵為筆，絲綢為紙的傳統技藝，融合了歷史、美術與民俗等多種元素。據她介紹，完成一幅布雕畫需經過設計、選材、繪畫、烙燙等數十道工序，運用烙、點、勾、雕等多種技法。


任雪青與布雕畫的結緣，是一段輾轉求索的歷程。早年她在德州從事金絲貼畫創作，因種種原因不得不放棄，轉而尋覓新的藝術方向。就在迷茫之際，布雕畫這一傳統技藝進入她的視野，加上自小打下的工筆畫功底，讓她隱約感到這正是她要走的路。


于是，她踏上自學之路，翻閱資料、鉆研工藝。2011年，為了系統提升技藝，她毅然前往黑龍江，拜師婁文江先生，潛心研習，為她奠定了扎實的技藝根基。


學成歸來后，任雪青并未止步。她注重創新，根據市場需求不斷調整創作方向。經過多年的觀察研究，她發現本地人們更偏愛花鳥動物題材，便跳出傳統人物畫框架，創作出《柿柿如意》《國色天香》等一系列深受歡迎的作品，既保留了傳統韻味，又融入了現代審美，令人耳目一新。



2014年，她著手創作布雕畫版《清明上河圖》。夜晚查閱資料，白天伏案創作，歷時一年有余，這幅長達12米的巨制終于完成。畫面中亭臺樓閣錯落、人物鮮活生動、舟橋栩栩如生，布面的浮雕感讓整幅作品充滿張力。“有人出高價想收藏，但我舍不得。”任雪青輕撫作品，眼中滿是珍視。2018年，該作品在河北“國粹杯”傳統手工藝大賽中榮獲一等獎，并作為鎮館之寶被中華彩烙布雕展覽館永久收藏。


作為非遺布雕畫第四代傳承人，任雪青始終秉持“在傳承中創新”的理念。她將傳統烙鐵技法與現代繪畫理念相融合，讓古老技藝煥發出新的層次與靈動。她設計的“前‘兔’似錦”“‘豬’事順意”等生肖主題作品，既保留非遺底蘊，又貼近當代生活，深受市場歡迎。


“設計是最難的環節，構圖、配色、雕刻深淺，都要反復推敲，讓布料本身的紋理與創作主題完美契合。”她指著一幅花鳥畫講解，畫中羽毛層次分明，全憑不同溫度的烙痕層層疊加而成。


多年來，任雪青的腳步從未停歇。她帶著布雕畫走進馬拉松非遺市集、景縣國慶中秋美食推廣季等活動，讓公眾近距離感受非遺魅力。2015年，她隨CCTV老故事頻道赴泰國進行文化交流，讓這門千年技藝走向世界，同年，她榮獲“燕趙文化之星”稱號。


午后陽光透過窗戶，灑在任雪青專注的身影上。她正為新一批文創產品勾勒草圖，烙鐵劃過絲綢的“滋滋”聲，仿佛在低語，講述著跨越千年的技藝傳承。這位堅守二十余載的匠人，正用雙手讓景州布雕畫這顆非遺明珠，在文旅融合的新時代中，持續綻放穿越時空的光彩。


王紅